En Hybridkonference er en fysisk konference med alt hvad der til hører af ansigt-til-ansigt, personlig kontakt, breakout rooms, debatter, forplejning 🤤, oplægsholdere og meget mere. – Men det er også det bedste fra virtuelle livestreamede konferencer, hvor alt transporttid er skåret væk (klimaet siger tak). Hvor deltagerne ikke skal væk fra kontoret, overnatte og bruge tid væk fra familien og hverdagens arbejdsopgaver.
Kort sagt er hybridkonferencer et koncept hvor du-og deltagerne kan få det som du vil have det.
Hos ISOfilm er vi specialister i at afvikle livestreamingdelen af din hybridkonference. Vi tager os af alt det tekniske; f.eks opsætning af paneldebatter, afstemninger, udefrakommende talere (Ja, ikke engang oplægsholderne behøver at være til stede – Dem kan vi køre ind via et videokald, og sætte på storskærmen i salen.
Vi tager os også af opsætning af platform og generering af et link, som du blot skal sende ud til de deltagere der ønsker at deltage i hybridkonferencen online.
I samarbejde med lokationen hvor I afholder den fysiske del af jeres event, planlægger og koordinerer vi det praktiske i forhold til opstilling, internetforbindelse, producerrum mv. Så I blot skal tage jer af agendaen til jeres konference, som I skulle have gjort ved et klassisk fysisk event. Vi medbringer alt udstyr i forhold til kameraer, kabling, mikrofoner, mixerpult, belysning mv.
En anden fordel ved en hybrid konference er at det er meget nemt at inkorporere videoer og animationer i og imellem præsentationerne. Disse kan både køres på storskærm i salen, samtidig med at de streames ud til de online deltagere.
Med en hybridkonference er der nærmest ingen grænser for mulighederne. Vi har endda oplevet at de deltagere der deltog online, fik tilsendt en ”konferencepakke” inden eventen. Denne pakke indeholdt snacs, notatblok, kuglepen, drikkevarer og små overraskelser til dagen. Så selv den fysiske del, kan integreres i online delen.
Internettet flyder over med videoer. Den ene i samme stil som den anden, og beskæringer og klipning der ikke just er en Oscar værdig.
Men er det nu så mærkeligt?
De markedsføringsmodeller vi arbejder efter i dag, blev faktisk grundlagt tilbage i 60érne. Godt nok tænkt til plakater, radiospots og avisartikler, men stadig samme grundprincipper som bruges i dag.
Og det er faktisk ikke så mærkeligt – for de virker!
Jeg vil i dette blogindlæg give nogle tips til hvordan du opbygger din film, så den fanger din målgruppes opmærksomhed. Jeg vil komme ind på:
Hvorfor bruge film
Fokuser på din målgruppe
Fokuser på dit medie
Sæt rammerne og formen på din film
Læs med I det følgende, og følg links for yderligere inspiration og viden om et emne.
Hvorfor bruge film?
Inden du tænder kameraet er der mange tanker du skal gøre dig. Hvorfor overhovedet lave en film til at begynde med?
Hvad er dit formål med filmen? Ønsker du at oplyse om at du har tilbud på xxx, eller at I er en formidabel arbejdsplads, eller at der findes en super mulighed for efter-videreuddannelse. Formålet er ikke målbart, men skal hænge sammen med din films hovedbudskab.
Hvad er dit mål med filmen? altså hvor mange skal klikke ind på din hjemmeside, købe dit produkt, tilmelde sig holde osv. Som med alle mål skal det være konkret og målbart. Og ja, en stigning i hjemmesidebesøg eller et antal visninger på linkedIn er også målbar, selvom du ikke har sat et specifikt tal på.
Ikke alle er helt skarpe på formål og mål, og nogle mener endda at det er det samme – der er jeg dog ikke helt enig. Det er betydeligt lettere for os som produktionsselskab at producere en skarp film, når vi kender begge.
Hvad er seerens formål med filmen? Her vil det jo være ønskværdigt, at seerens formål er det samme som dit – det er desværre bare ikke altid sådan.
Lad mig komme med et eksempel:
Ved en instruktionsfilm se seeren filmen, for at spare tid, og bruge dit produkt bedst muligt. Du har lavet instruktionsfilmen for at undgå forkert brug af dine produkter, spare tid i support, samt undgå uretmæssige reklamationer og dermed utilfredse kunder.
Fokuser på din målgruppe:
Når jeg skal lave en videoproduktion, er det vigtigt for mig at have helt styr på målgruppen. Hvorfor vil de se filmen, og hvad skal filmen gøre for dem?
Vi bruger ofte DiSC profilen som et element når vi beskriver målgruppen, og her ved jeg hvilke psykologiske triggere tiltaler de forskellige typer.
Jeg ved derfor om vi skal slå på nyhedsværdi, troværdighed, faglighed, facts, first mover eller helt andre ting.
Jeg kan rigtig godt lide at tage afsæt i psykologiske triggere der tiltaler netop den målgruppe som vi ønsker at ramme. Psykologiske triggere er ord og begreber der resonerer særligt stærkt ved forskellige typer mennesker. Og de er derfor rigtig gode at tænker ind i din film. Tænk meget gerne ”Show it, don’t tell it” som er lidt en floskel, men når en spykologiske trigger f.eks er Eksklusivitet, så lad os vise noget lækkert og eksklusivt. Og når det handler om menneskelige relationer, så skal vi vise glade ansigter, samarbejde og nærvær.
Fokuser på dit medie:
Når du laver drejebogen til din videoproduktion er det meget vigtigt at du også har i tankerne, hvilket medie kampagnen er tiltænkt. Der er stor forskel på tonen på de forskellige medier – om du målretter kampagnen til LinkedIn eller Facebook, Biografen eller TV2….. Og hvis planen at den skal uploades på youtube, for at lede kunder til hjemmesiden, skal ordvalg og undertekster overvejes nøje. Se mere om film til Youtube her.
Det er vigtigt at tænke i hvorfor og hvordan din målgruppe benytter det pågældende medie. På Facebook f.eks har du 3 sekunder til at fange din seers opmærksomhed, hvorimod en film til din hjemmeside gerne må starte ”roligere” da seeren allerede har vist en form for interesse ved at gå ind på din hjemmeside. Se mere om film til Facebook her.
Så – For mig hænger dit valg af medie ekstremt tæt sammen med dit valg af målgruppe. Jeg vil mene at det er vigtigere at målrette filmen til det medie som din målgruppe nu er på, end at målrette filmen til en platform der passer til produktet.
Sæt rammerne og formen på din film
Som nævnt i starten, tager den opbygning vi oplever som mest effektiv udgangspunkt i 60’ernes markedsføringsmodeller.
AIDA er en af de mere kendte.
Attention starter med at fange din seers opmærksomhed.
Interest putter kød på den opmærksomhed vi har fået.
Desire taler til mavefornemmelsen – Hvor mange vigtige beslutninger i sidste ende tages
Action er den sidste og vigtige Call-To-Action, hvor vi gør det let for kunden, med en direkte opfordring til at købe, klikke, se mere eller hvad vi nu ønsker.
Da ikke alle film har til hensigt at skabe direkte salg, er der også andre modeller vi arbejder ud fra.
Når vi skaber content til forskellige kanaler opbygger vi ofte ud fra den Nyhedstrekanten:
Ideen er at seeren kan se starten af filmen, og herefter ved hvad det handler om. Er Emnet relevant, ser seeren videre, og får dermed til sidst det fulde emne og alle relevante informationer (De informationer afsenderen af filmen har ønsket at give)
Hey-You-See-So er et andet navn til kært barn, og som jeg ser det, lidt en blanding af AIDA og Nyhedstrekanten.
Til en kunde, der producerer mindre landbrugsmaskiner til kvæg, lavede vi en gang denne sjove visualisering af opbygningen på deres film:
Hovedet er hvor øjnene er, og hvor der skal noget lækkert i munden.
Kroppen er alt indholdet, hvor næringen og ”kødet” er.
Halen giver et svirp til sidst.
Om vi bruger den ene eller den anden, er efterhånden ikke noget jeg tænker så meget over. Her er jeg mere inde og lave opbygningen på erfaring og ud fra min mavefornemmelse og kendskab til budskab, målgruppe og medie.
Du kan downloade vores skabelon til drejebog og skudliste her:
Start med at gøre dig klar hvorfor du skal bruge film. Hvad vil du opnå og hvad er der i det for kunden.
Hvem er kunden i det hele taget. Hvordan er deres købsmønstre og deres beslutningsprocesser. Og hvordan rammer du dem lige i maven, så de får nemt ved at tage den rigtige købsbeslutning.
Hvilket medie er de på? Snakker vi små sjove videoer til Facebook, tungere content til hjemmesiden eller faglige finurligheder til LinkedIn?
Opbyg din film efter alle kunstens regler, med målgruppe og medie i tankerne – Så kommer du langt!
Sig endelig til hvis du har brug for hjælp eller sparing i processen.
ps. Vil du lære mere om at lave drejebøger og producere dine egne film i høj kvalitet, med fokus på målgruppen og budskaberne, så er vores videokursus måske noget for dig. Se mere om det her:
LinkedIn er en fantastisk platform, når der skal deles B2B budskaber.
Vi har efterhånden forstået at tekst er godt, billeder er bedre og film er absolut det bedste, når du skal fange og ramme din målgruppe.
Herunder har jeg samlet nogle tips til, hvordan du bedst muligt producerer og uploader videoer til LinkedIn.
Jeg vil komme ind på:
Hvorfor bruge videoer på LinkedIn
Hvilke typer video fungerer på LinkedIn
Forskellen på organiske og sponsorerede opslag
Opbygning af LinkedIn videoer
Tekniske specifikationer
Upload og optimering af organiske LinkedIn videoer
Hvis du er interesseret opsætningen af annoncering på LinkedIn, altså der hvor du betaler penge for at få dine videoer længere ud, har LinkedIn selv lavet en guide her:
Hvorfor bruge videoer på LinkedIn?
LinkedIn er verdens største professionelle netværk – eller erhvervsfaglige sociale platform om man vil.
Det er den platform hvor du med størst præcision kan målrette annoncering til lige præcis den type mennesker, i den stilling, i den type virksomhed du ønsker.
Bevares, når du putter annoncekroner i, er det også nogle af de højere klikpriser du finder her, men til gengæld kan du målrette HELT SKARPT.
Også hvis du ikke ønsker at putte annoncekroner i, er LinkedIn en super platform hvor dine film kan nå virkelig langt ud organisk. Medarbejdere, kolleger, erhvervsnetværk, kunder og leverandører interagerer nemt, og skaber derved en helt enorm rækkevidde.
Og bedst af alt, er dette en troværdig rækkevidde, for de der ser dit opslag ved, at de har en eller anden form for relation til dig og /eller den virksomhed filmen handler om.
Men hvilken type film er så den bedste til LinkedIn?
Ja, det er et godt spørgsmål. Et spørgsmål, hvor svaret hurtigt ville blive usandt, hvis jeg kunne svare på det.
Øøøh hvad? Ja, det jeg mener er; hvis jeg skrev at ”kundecases” er den bedste type film på LinkedIn, og alle rettede sig efter det, så LinkedIn dermed blev oversvømmet med video-kundecases, så ville denne type film ikke fungere her længere. – Seeren ville ikke se skoven for bare træer.
Så, hvad gør man så? Man tænker over, hvad det i sidste ende er man ønsker opnå med sin film og tilstedeværelse, og så laver man en strategi, der muligvis indeholder flere forskellige film og opslagstyper. Alle med den samme ”røde tråd” og det samme underliggende budskab (Kvalitet, troværdighed, konkurrencedygtighed, service osv.) Det vil sige film og opslag, der er formuleret på en måde så de rammer din målgruppe forskellige steder i beslutningsprocessen.
Og skulle du være så heldig, at du som vi, har flere forskellige målgrupper, ja så kan det være godt at tænke på forskellige adfærdstyper og arbejde med Ethos, Pathos og Logos. Men alt det hjælper vi dig rigtig gerne med, i planlægningsfasen.
De filmtyper vi ofte producerer til LinkedIn er:
Brandingfilm
Præsentationsfilm
Produktfilm
Kundeudtalelser/ videocases/ testimonials
Content marketing
Og meget andet….
Forskellen på organiske og sponsorerede opslag på LinkedIn
Hvornår skal du bruge organiske opslag og hvornår skal linkedIn videoer sponsoreres?
Generelt vil jeg mene, at alle sponsorerede opslag, også skal lægges som organiske opslag på din LinkedIn profil (men ikke omvendt).
Det mener jeg, fordi jeg ofte selv oplever at have set en relevant målrettet annonce, og herefter have svært ved at finde den igen – selv når jeg går på firmaets profil. Derudover giver det troværdighed, at annoncer ikke blot ”pushes” ud, men også får lov at leve selv, med interaktion og engagement fra firmaets følgere på siden.
Grunden til at du skal vælge også at sponsorere et opslag er, at du som tidligere nævnt, har nogle helt eminente segmenteringsmuligheder i din LinkedIn annoncering – Det kan du læse mere om her:
Opbygning af LinkedIn videoer
Når du skal lave drejebog til dine LinkedIn videoer, er der mange ting du skal have med i overvejelserne. Vigtigst af alt er dog mediet – D.v.s., du skal tænke på at du har at gøre med et socialt medie, hvor seerens opmærksomhedsspænd minder om en kattekillings. Er der noget der blinker eller lokker, så er seeren videre til næste inspirerende film eller flotte foto af en bæredygtig virksomhed eller case om støtte til herreløse hunde. Men stadig er det en professionel platform, så begræns komikken og hold professionalismen – naturligvis med undtagelser 😉
Start med at fange seerens opmærksomhed. Hvad gør du for din kunde – Hvilken ”pain” kan du fjerne – Hvad er kundens ”gain”. Der er INGEN der er interesserede i at din virksomhed startede i 1927, eller at dit produkt er produceret på et højteknologisk anlæg. Men hvad gør I for kunderne? Det kan godt være at vi kalder det B2B, men i den sidste ende handler det oftest om menneske-til-menneske. Skab tillid, troværdighed og vis at du og dit produkt, service eller ydelse er det verden har ventet på. Generelt siger man at du har 3-5 sekunder til at fange din seers opmærksomhed på LinkedIn og Facebook, så drop det med at starte med dit firmalogo – Vent til du har fanget opmærksomheden, og vis så dit logo herefter.
Nu har du opmærksomheden. Så skal du underbygge denne interesse du har skabt. Her dykker du altså dybere ned i, hvordan I hjælper kunderne. Det kan være at netop jeres produktionsanlæg kan løfte kapaciteten markedet efterspørger, eller lever op til gældende ISOcertificeringer.
Herefter er det blevet tid til at tale til kundens mavefornemmelse. HVORFOR gør I som I gør – Hvad betyder dette for kunden. Som tidligere, hav kunden i fokus, og væk deres tillid, så du gør det let for dem at tage beslutningen og købe dit produkt.
Til sidst må du aldrig glemme dit CTA, altså dit Call to action. Det er her du fortæller kunden hvad du ønsker de gør nu. Skal de hoppe ind på din hjemmeside med det samme og se mere, eller vil du indprente en tagline i deres sind, så de tænker på din virksomhed næste gang ovenstående ”pain” melder sig.
Det var lidt generelt og overordnet den bløde opbygning. Det vil naturligvis variere lidt alt efter type af film, formål, mål, målgruppe mv.
En vigtig betragtning er også, hvor du er i købstragten.
Toppen: Awareness og branding. Generer interesserede leads og skab tiltro til din overordnede måde at drive forretning på. (Brandingfilm, præsentationsfilm, bag scenen mv.)
I midten: Identificer ”pain”, ”gain” og præsenter løsningsmuligheder, samt overbevis kunden om at du er den rigtige til opgaven. (Produktfilm, tutorials og cases)
I bunden: Bliver dine leads til kunder. Her hjælper du kunden med at tage den rigtige beslutning. (Testimonials)
Hvor lang skal den være?
Her kan jeg med 100% sikkerhed sige, at det ikke er bedre desto længere den er….
Filmen skal ikke være længere end du har godt indhold til, og har du virkelig meget godt indhold, så får du betydeligt større effekt af at lave flere kortere videoer end en lang. Så har du også mere indhold du kan lægge på din side over en periode, frem for at fyre det hele af på én gang.
Her er de tørre tekniske specifikationer du skal holde dig indenfor:
Organisk:
Længde: 3 sek. til 10 minutter
Filstørrelsen: Op til 5GB, men mindst 75KB
Format: Jeg anbefaler kvadratisk 1:1, da seere på LinkedIn kan være på både mobil og computer. Og med et kvadratisk format passer din film til begge.
Opløsning: 256*144 til 4096*2304
Filformat: MP4, MPEG-4, MKV, QuickTime, WMV og flere andre
Sponsoreret/Annonce
Længde: 3 sek. til 30 minutter
Filstørrelsen: Op til 75GB, men mindst 200KB
Format: Jeg anbefaler kvadratisk 1:1, da seere på LinkedIn kan være på både mobil og computer. Og med et kvadratisk format passer din film til begge. Nb. Vertikale, altså højkantsvideoer er pt. ikke understøttet i LinkedIns annonceopsætning.
Opløsning: 360*360 til 1920*1080
Pixel: 360p – 1080p
Filformat: MP4
Upload og optimering:
Når din film er færdig, er det tid til at du skal have den ud at leve. Du skal ALTID uploade filmen direkte på LinkedIn og IKKE lægge YouTube link og lignende her op. LinkedIn og YouTube er konkurrenter, så LinkedIn giver større organisk rækkevidde til videoer der er uploadet direkte på platformen.
For at gøre det nemmere for dig, har jeg har lavet det i punktform.
Vær obs. på at guiden her nedenfor er til organiske videoer, og ikke annoncer. Log ind på din/firma LinkedIn side
Vælg ”Video”
Skærmdump fra LinkedIn i forhold til upload af video
Vælg den video du vil dele, og klik eller træk den over.
Skriv filmens titel/overskrift
Upload en Thumbnail. Dette er et stilbillede, gerne med grafik eller tekst der fanger seeren. Så er du sikker på at startbilledet ikke lige er den mest uheldige frame, hvor personen på filmen har lukkede øjne, eller bilen er uvasket.
Det der nu er vigtigt, er at hvis der tales i filmen (Interview eller speak) så skal der også uploades en undertekstfil. Det gør du ved at vælge ”Select Caption”
Så vælger du din undertekstsfil.
Har du ikke allerede en .srt fil kan vi hjælpe dig med det, eller du kan lave en selv, ved hjælp af denne guide
Tryk ”Done”.
Nu skal du skrive dit indlæg vedr. filmen:
Hvorfor skal seeren se den. Hvad får DE ud af at se den ( De færreste bekymrer sig for hvad du får ud af, at de ser den )
Og opfordrer gerne til at kommentere og dele – Sig gerne ”tak” på forhånd.
Vær konkret:
LinkedIn brugere er travle mennesker, så kom til sagen. I gennemsnit er en bruger på platformen 10 min dagligt, så hvis du ønsker at de skal bruge id på din film, skal du hurtigt vise dem hvorfor.
Teksten er vigtig
Selvom det er videoen der bærer dit primære budskab, så er det teksten der i første omgang får seeren til at klikke og se videre. Faktisk vælger hele 54% om de vil se en film, baseret på overskriften, og 52% lader sig påvirke af teksten. Tallene kommer fra LinkedIns egen blog.
Sørg også altid for at lægge et link i din tekst, så seeren nemt kan komme videre efter at have set din film. Om det er til din forside på hjemmesiden, en underside eller noget helt andet, afhænger naturligvis af dit mål med opslaget.
Så derfor vil du få betydelig større effekt af din film, hvis du nu lige bruger den sidste tid og sørger for at få uploadet undertekster korrekt.
Nu er du klar til at lade din film gå live – Og HUSK endelig at fortælle medarbejdere, kolleger, netværk og alle andre at de meget gerne må dele og kommentere din film, så den kan få så meget som muligt fart på.
Nu har du fået produceret en film, og det er tid til at den skal ud og leve.
Men hvor og hvordan gør man så bedst det.
Det vigtige er at få filmen uploadet og delt på den rigtige måde, på de rigtige platforme.
Inden du gik i gang med at producere din film, lagde du muligvis en strategi for hvilke(n) platform den var tiltænkt primært, men derfor kan de jo også bruges andre steder.
Her er nogle af de platforme og medier hvor der vil være en virkelig god ide at ligge din film:
Facebook:
Upload din film direkte til facebook. Brug ikke link fra Youtube, men upload direkte via Facebooks egen platform, og HUSK at uploade din .srt undertekstfil sammen med filmen. Her er en guide i hvordan.
Tænk evt. både i Story, organisk og sponsoreret (betalt)
Og så er det en virkelig god idé at tagge løs… Altså sørg for at tagge de mennesker og firmaer der har været en del af produktionen. Både de der medvirker i filmen, og Bente, der serverede den fantastiske frokost, og selvfølgelig også meget gerne os, ISOfilm, hvis det er en film vi har været med til at producere.
Hvis du vil vide mere om hvordan du producerer en film der rammer skarpt på facebook, så se med her.
LinkedIn:
Upload din film direkte til LinkedIn. Brug ikke link fra Youtube, men upload direkte via LinkedIns egen platform, og HUSK at uploade din .srt undertekstfil sammen med filmen. ( Der er et link til en guide 8 linjer oppe)
Og så er det igen en virkelig god idé at tagge løs… Altså sørg for at tagge de mennesker og firmaer der har været en del af produktionen. Både de der medvirker i filmen, og Bente, der serverede den fantastiske frokost, og selvfølgelig også meget gerne os, ISOfilm, hvis det er en film vi har været med til at producere.
Det er også en god idé at bruge de relevante #. Både i forhold til indholdet i filmen, samt jeres virksomhed og samarbejdspartnere på produktionen.
Din e-mail ryger ud til rigtig mange mennesker…. Prøv bare at gå i din sendt post og se en uge tilbage. Så et nemt sted, så få lidt ekstra opmærksomhed til din film, er at ligge et link til den her.
Du kan gøre det enten blot som tekstlink, eller som et billede der er klikbart. Hvis du bruger billedet, vil det være rigtig godt at indsætte en grafisk playknap på billedet, samt evt. en tidslinje der viser hvor lang filmen er i bunden af filmen. Det øger klikraten betragteligt, at seeren på forhånd ved at der er tale om en film, og hvor lang tid den varer.
Hjemmeside:
At din film skal på din hjemmeside er vist nærmest en selvfølge (afhængig af filmens type). Desværre oplever jeg stadig af og til kunder der, efter noget tid, ikke helt syntes at filmen har fået den opmærksomhed den fortjener på deres hjemmeside. Når jeg så dykker ned i det, ser jeg at filmen ikke er lagt på den primære landing page, eller endnu værre, at den blot ligger som et tekstlink ala ”Se vores film her”, uden nogle former for visuel attention grabber.
Personligt er jeg rigtig vild med at der laves en version af filmen uden lyd, som embeddes i hjemmesidens headder. Denne ”teaser” kan gøres klikbar, og det at der er et link til en decideret præsentations eller brandingfilm, kan yderligere fremhæves med en grafisk playknap (Lidt som jeg anbefaler i mailsignaturen)
Intranet: Del den nye film med kolleger og medarbejdere, og få dem til at dele
SOME: Der er mange flere sociale medier end Facebook. Hvad med Snapchat, Twitter, Instagram mv…
Facebookgrupper der har interesse for dit brand/produkt: Vi producerede produktfilm for nogle landbrugsmaskiner. De fik flere tusinde likes og virkelig meget opmærksomhed, i grupper for landmænd og maskinarbejdere.
Nu har du lidt at gå i gang med – Så er jeg sikker på at din film får den positive opmærksomhed den fortjener.
Når du vil producere en produktfilm, er det vigtigt at du forberede dig grundigt.
Først og fremmest skal du tænker over hvad det er du vil med din produktfilm.
Skal den inspirere kunder til at købe produktet, er du jo også lidt ovre i en reklame.
Hvis du vil vejlede kunden i hvordan de bruger produktet, snakker vi en form for instruktionsfilm.
Og vil du bare fortælle alle dit produkts fortræffeligheder på film…. Ja, så er det – ligesom med andre typer film – vigtigt at du tænker filmen ud fra din modtagers synspunkt: Hvorfor skal din seer se din film, og hvad skal han/hun – og ikke mindst du selv/dit firma – have ud af at produktfilmen bliver set?
Her har jeg lavet en tjekliste, der kan være super at løbe igennem, inden du eller vi tænder kameraet:
Hvad er dit mål med videoen?
Building brand awareness: At præsentere produktet og få det til at se super godt ud, og vise din virksomhed som nogen der kan sit kram.
Skabe leeds og salg: Ramme og overbevise leeds om at de skal købe – gerne her og nu, for de kan ikke undvære dit produkt.
Fremhæve specifikke features og udfordringer denne dims løser.
Uddanne eksisterende kunder i nye muligheder. Dine kunde kender måske allerede produktet, men ved de at det også kan bruges til ……..
Hvem er målgruppen?
Har I en ”persona” eller hvad er den nærmeste beskrivelse af jeres drømmekunde (Alder, køn, uddannelse, stilling, DiSC profil, andet, Pain, Gain mv.)
Medie: Hvilket medie er din produktfilm tænkt til? Skal den på Youtube, din hjemmeside, eller noget andet?
Fokuser på Udbytte (EFU). (Egenskaber, fordele, udbytte) så du ikke blot viser den er rød, men fortæller at farven gør den mere synlig, og kunden forstår at man sparer tid ved hurtigt at kunne finde den ( eller noget….)
Hvilket problem/udfordring løser vi
Hvad undgår kunden
Andre benefits
Speaktekst: Tænk over hvilke budskaber vi skal formidle – tænk skarpt på hvad målgruppen/personaen har brug for at høre, for at handle på nedenstående CTA.
Undertekst speakteksten som .srt, da dette gør at alt der siges om dit produkt også er søgbart i google – Se her hvordan.
Hvad skal CTA være (Call to action – det vi vil have seeren til at gøre, tænke, føle efter filmen)
Kontakt …..
Gå ind på www
Læs mere
Køb
Andet…..
Skudliste: Lav en liste med de features vi skal filme – gerne med stillfotos med beskrivelse af hvilken funktion eller ”handling” vi skal fokusere på.
Grafik og tekster: Tænk over om – og hvad vi skal fremhæve med grafik og evt. korte tekster
Når du har været igennem ovenstående 9 punkter, er du ret godt igang med forberedelserne – uanset om du selv, eller vi skal filme din produktfilm.
I en tid hvor det at mødes ansigt til ansigt, er en luksus forundt de få, har Covid-disruption tvunget os til at finde nye veje. Online streaming er en af de veje der virker.
Her har jeg samlet 10 grunde til at du børe køre dit næste town hall møde eller konference online.
Hvorfor bør du køre dit town hall møde online (covid eller ej)?
1. Online town hall møder er let tilgængelige for oplægsholdere og deltagere
Online town hall møder sparer tid og brændstof (ja tak, siger klimaet og medarbejdernes pressede kalendere)
I første omgang kan det virke udfordrende for planlæggere og oplægsholdere, at skulle tilpasse sig denne nye form, men med lidt forberedelse, vejledning og planlægning bliver det hurtigt en mere effektiv og dynamisk måde, når møderne afholdes online. – Det kommer jeg tilbage til senere.
Derudover kan både deltagere og oplægsholdere tilgå det online town hall møde uanset hvor de er i verden – Og stort set fra hvilket som helst device, uanset om de er på en PC, Mac, tablet, eller smartphone.
2. Der findes platforme der understøtter alle behov du har til dit online møde
Det er vigtigt at få valgt en platform, der understøtter de behov du har på dit town hall møde. Der er rigtig mange platforme tilgængelig, og de fleste har forskellige fordele og begrænsninger. Her kan nævnes i flæng: Zoom, Teams, Youtube, Facebook, Wowsa og Vimeo. Nogle af dem er gratis, og andre af dem koster – også afhængig af antal deltagere og kontinuiteten i onlinemøderne.
Der er mange elementer du skal overveje inden du vælger platformen. F.eks:
Skal der føres en dialog, hvor deltagerne kan ”række hånden op” og byde ind?
Skal deltagerne brydes op i arbejdsgrupper i mindre møderum?
Skal der afholdes en afstemning? Anonym eller ikke.
Skal der afvikles præproducerede film under mødet?
Skal oplægsholderne tale ind over powerpoint eller andet grafisk matriale?
Skal der være flere oplægsholdere på samtidig, og/eller skal der kunne skiftes mellem folk?
Lav en liste over need-to og nice-to samt jeres økonomiske rammer, så er det lettere at sammenligne platformene og finde den rigtige.
3. Livestreaming og online møder er skalerbare og globale
En af de største fordele ved det Online town hall møde er, som tidligere nævnt at det er tilgængeligt, uanset hvor deltagerne er i verden. Derudover er det skalerbart, så det er en super mødeform, uanset om der er 200 eller 2000 deltagere.
Flere virksomheder og organisationer har datterselskaber og afdelinger på tværs af landegrænser. Den online mødeform skaber sammenhængskraft og hjælper til at også de medarbejdere der arbejder langt fra hovedselskabet føler sig involverede og som en del af organisationen.
Det er dog vigtigt at du har det store antal mødedeltagere for øje, når du vælger platformen til dit online town hall møde, da nogle af de gratis platforme har udfordringer med dette. Dette valg af platform er naturligvis også noget vi hos ISOfilm hjælper med.
4. Den bedste moderator – ordstyrer
Ved et online town hall, som ved et live, er det vigtigt at der er en der har ansvaret som moderator. Vedkommende skal ikke have en agenda, men skal styre oplægsholdere og input. Det kan være at denne moderator skal stille spørgsmål der kommer ind fra mødedeltagerne – som da vi livestreamede borgermøde i Århus kommune.
Her stod 5 vigtige personer ved hvert deres cafebord, og vores kameraer skiftede mellem dem og moderatoren. Moderatoren modtog og stillede spørgsmål, som deltagerne skrev ind via Facebook og hjemmesiden hvor livefeedet også kørte.
Der findes platforme hvor denne type dialog også kan køre i lukkede ”ejede” miljøer, hvis indholdet i mødet er af fortrolig karakter.
Moderatoren kan også have ansvaret for at præsentere oplægsholdere, vindere, afstemninger og meget andet. Den rigtige moderator tilføjer dit town hall møde liv, og søger for god energi gennem hele seancen.
5. Der er masser af interaktion og WOW effekter
Når du afholder et online town hall møde har du masser af muligheder for at fange, imponere og inspirere dine deltagere til at interagere.
Du kan bruge videoer, GIFFer, grafiske dokumenter eller musiske indslag, som en del af livestreamingen, hvilket vil give god energi og et professionelt udtryk.
Derudover kan det være en god ide at optage hele town hall mødet, så det efterfølgende kan gøres tilgængelig for de der har brug for at genbesøge det, eller af andre grunde ikke kunne deltage.
6. Du kan involvere og engager medarbejderne
Med online møder er det lettere at få medarbejderne til at byde ind og engagere sig.
Ved et live event er mulighederne begrænsede, når medarbejderne skal byde ind. Mange mennesker bryder sig heller ikke om at række hånden op og stå frem i en større forsamling.
Online har du frit valg på alle hylder, også når det kommer til at dele medarbejderne op i mindre arbejdsgrupper, lave afstemninger, Q&A, nominere og kåre årets medarbejder, eller have minioplæg fra forskellige medarbejdere med forskellige tilgange til de aktuelle emner.
Dynamikken i mødet vil skabe god energi og engagere medarbejderne.
7. Nem opsamling af feedback
Lige efter dit online town hall møde, kan det være en god ide at opsamle feedback. Hvad fungerede? Hvad kunne gøre anderledes, og hvad skal undlades næste gang.
Forbered denne opsamling af tilbagemeldinger inden afviklingen, så det indgår som en fast del straks efter afviklingen. Hrved husker dine medarbejdere flere detaljer og vigtige pointes, end hvis de først får et link til et spørgeskema dagen efter.
8. Økonomien
Som jeg også tidligere har nævnt, er online events betydeligt mere økonomisk fordelagtige, sammenlignet med live ansigt-til-ansigt events.
Det er naturligvis fordi du bade sparer et sted, transport, forplejning og en helt masse tid.
9. Du kan kombinere med præproducerede videoer
Hvis der er emner eller medarbejdere der skal fremhæves, er det en god ide at producere en eller flere korte videoer på forhånd. Videoerne kan stå alene og præsentere et helt emne, en problemstilling, en case eller blot være fængende overgange eller ”pausevideoer”.
Det kan også være en ide at producere film på forhånd og sørge for at medarbejderne har set dem inden online eventen, og det kan være at flere af videoerne kan komponeres så de også egner sig til andre platforme efterfølgende. F.eks intranet, nyhedsbreve, SOME mv.
10. Adgang til data og efterfølgende analyse
Efter dit online town hall møde, kan flere platforme give dig adgang til vigtig data. Denne data kan analyseres, og som i Google analytics, kan du se mødedeltagelsen, interaktionen og meget andet. Herved kan du får klarhed over hvad der fungerede, og hvad der var mindre godt, og derved gøre dit næste online town hall møde endnu skarpere og mere effektivt.
Nu hvor Video er blevet en elsket og integreret del af alt kommunikation, har flere og flere virksomheder også fået øjnene op for videoens kraft, som en del af deres e-learning og onboarding.
Ud over at sende klare budskaber og læring direkte til modtageren når modtageren har tid til det og brug for det, er E-learning også ofte en meget billigere løsning end at skulle sende medarbejdere på kurser og seminarer. I sparer både medarbejdernes transporttid, transportomkostninger (bonus for miljøet) og det at underviseren skal gentage sig selv – hvilket vi jo nok må erkende at de ofte gør.
Også set i lyset af forskrækkelsen med Coronavirus i foråret 2020, kan der være meget fornuft i at digitalisere sit content og producere sin læring digitalt. Så medarbejdere kan tilgå det hjemmefra, og ikke samles i store grupper.
Nå, men hvordan gør man så det der med at producere E-learning?
Der er enormt mange tilgange til E-learning, og der er enormt mange forskellige medier og platforme der kan bruges.
Skab et læringsmål
Det første der er vigtigt at gøre sig klar, er hvad formålet med læringen er; altså, hvad skal modtageren lære og vide/mestre/kunne efterfølgende. Det kan være en særlig god ide at definere et specifikt læringsmål for både det overordnede kursus, og de enkle moduler. Ofte fungerer digital læring bedst, hvis det bides over i mindre bidder, med hvert sit fokus. F.eks hvis du laver en digital kokkeskole.
Det overordnede mål kunne være: Efter gennemførsel af dette kursus, vil du beherske 10 grundteknikker indenfor tilberedning af gourmetmad. I kurset, ville hver af de 10 grundteknikker så have hver deres modul. Feks:
Blanchering: Efter gennemførsel af dette modul vil du kende baggrunden for, samt mestre blanchering
Sous vide: Efter gennemførsel af dette modul vil du kende baggrunden for, samt mestre Sous vide
Osv……..
Vi har produceret nogle procedure- og sikkerhedsfilm for et entreprenørfirma. Der arbejder vi med læringsmål på de enkelte moduler, der f.eks. lyder: Efter denne video, vil du være i stand til, på korrekt og sikker vis at håndtere hvis rendegraveren vælter.
Altså helt kort, hvad vil modtageren blive i stand til, og hvornår.
Opbygning af dine undervisningsfilm:
Når man arbejder med andre former for kommunikation, f.eks indenfor journalistik, arbejder man ofte med den journalistiske trekant. Den anbefaler jeg også at man bruger som inspiration, når man arbejder med E-læring.
Øverst og først starter vi med at oplyse om læringsmålet. Det kan stå med tekst inden filmen startes, eller det kan siges, eller stå som indledning i filmen.
Herefter kommer der en overordnet introduktion og baggrund til emnet. Sous Vide stammer fra… fungerer ved… og du skal bruge…..
Så er det blevet tid til selve instruktionen med teknisk data: Opvarm vandet til…. Krydder kødet med …… og pak kødet i…..
Til sidst kommer der en afrunding og opsamling: Dit kød skulle nu være…. Hvis du oplever…. Så arbejd med…… For mere information se……
Form på din E-learning
Hvilken form og teknik skal du så bruge til bedst muligt at formidle dit budskab? Ja, det er nærmest en videnskab i sig selv.
Skærmoptagelser Meget E-learning handler om en konkret funktion eller brug af et program på en computer. Her fungerer det super godt med skærmoptagelser, hvor du via Camtasia eller et andet program, optager alt der sker på din monitor. Det letteste her er, hvis du også optager din egen stemme, mens du fortæller hvad der er vigtigt i den proces og de funktioner du har fat i.
Bryder du dig ikke om at høre din egen stemme, kan vi let, ud fra din skærmoptagelse nedskrive det du siger, nusse ordene til og få en professionel speaker til at indtale, hvilket vi efterfølgende nusser dine skærmoptagelser til efter. Så har vi også god mulighed for at lave undertekster i samme omgang, til alle de der ikke kan se filmen med lyd på, pga. kolleger eller andet.
Animeret powerpoint er et andet godt sted at starte, når du skal i gang med at digitalisere dit content. Mange oplæg der holdes, tager udgangspunkt i powerpoints. Det er derfor meget let og tilgængeligt for os, at modtage din powerpoint, og sammen forfatte en speak til denne. Speaken indtales af en professionel og denne lydoptagelse lægger vi grafikken fra din powerpoint op til, og animerer efterfølgende hvor det giver mening og bidrager til bedre forståelse af dit budskab.
Animationsfilm er også meget populært, til at illustrere visuelle budskaber. Generelt for animation er at det gerne skal være forholdsvist kort, og stilen skal holdes så enkel, at der er 100% fokus på budskaberne. Se evt. mit blogindlæg og hvordan du laver et manuskript og en drejebog til en explainerfilm.
Det lækre ved animationsfilm er at der er uendeligt mange forskellige udtryksformer. Fra det enkle og minimalistiske ”motiongrafics” hvor ikoner og enkle illustrationer forklarer begreber og koncepter, til ”speeddrawing” der understreger en speak, og ”explainerfilm” der i mere karikeret tegnefilmsstil ofte uden speak, kan formidle budskaber på en enkel og begribelig måde. Og så er der alt derimellem…..
Rigtig film Den største genre indenfor E-learning er dog nok alligevel rigtig film. Det kan bruges til at skabe illusionen af at man sidder i en klasse og kigger på læreren der underviser. Rigtig film behøver dog ikke stå alene, når vi snakker E-learning. Det fungerer super godt i sammensætning med en af de ovenstående former. F.eks kan underviseren give en introduktion, hvor vi ser vedkommendes ansigt, hvilket skaber troværdighed og tillid. Herefter skiftes til skærmoptagelser når en funktion i et program skal illustreres, eller til PowerPoint med lidt animation ind over, når et slide fra underviserens materialer skal uddybes. Når der skal laves en instruktionsfilm til f.eks. en kran, så kan det fungere super stærkt, at understrege handlinger og funktioner i filmen, med grafik på de rette steder. Det kan være mål, vægtbelastninger, tolerancer eller meget andet.
Det er altså vigtigt at kende til alle de forskellige former som E-learningen kan tage og understøttes med, for at opnå størst mulig effekt.
Hos ISOfilm er vi uddannede indenfor strategisk- og digital kommunikation, og vil derfor rigtig gerne hjælpe med at få sammensat det bedst mulige E-learning.
Vi har stor erfaring i at hjælpe firmaer med at producere content til deres E-learningplatforme. Se mere om forskellige typer undervisningsfilm her.
Der er også rigtig meget andet godt indhold online. F.eks her på Børsen
Kontakt os i dag for at høre mere om de mange muligheder.
ps. Hvis du lære at lave dit eget indhold til E-learning, er vores videokursus måske noget for dig. Se mere om videokurset her.
Hvordan du forfatter en fantastisk drejebog til din Eksplainervideo
En Eksplainervideo formidler dit budskab skarpt, præcist og effektivt – Gerne på under 60 sekunder.
Men før du kaster dig ud i kreative ideer og vilde visuelle virkemidler, skal du ligge dit fulde fokus på at få sammensat en skarp drejebog og en speak der får dine seere til at relatere- og engagere sig. Fejler du allerede her, er du næsten sikker på at resten af dit arbejde med eksplainervideoen også slår fejl.
Så hvad kan du gøre for at sikre, at din video virker – bedre end en rubrikannonce i lokalavisen?
Ligesom indenfor al anden kommunikation og markedsføring er det vigtigt, at du kender din målgruppe. At kende dit publikum, dit budskab og dit Call to action er afgørende.
Jeg kommer her med 7 tips, der er gode at have i tankerne, når du går i gang med din drejebog.
1. Formål og mål
Det første du skal gøre dig klart, inden du går i gang med planlægning og drejebog til din explainervideo er: Hvad er formålet med filmen, altså hvad vil du fortælle til hvem og hvorfor? Og derefter skal du gøre dig helt klart, hvad det er du vil have dem til at gøre, tænke eller vide efter at have set animationen.
2. Hvem taler du til
Selv et barn formår at variere sine virkemidler og sin spørgeteknik, afhængig af om det henvender sig til sin mor eller far. Hav et mentalt billede af din kunde/persona/målgruppe i tankerne, når du vælger sprog og stilen til din video. Skriv eventuelt et par sætninger om hvorfor du laver videoen, og hvad du vil have seeren til at gøre, vide, tænke eller føle efterfølgende (CTA-Call to action). Dette hjælper dig til at vælge om du vil bruge en stil med humoristiske animerede karakterer eller en stilren, minimalistisk streg.
Hvis din drejebog og speak tager udgangspunkt i karakterenes dialog i eksplainervideoen, så lav en beskrivelse af karaktererne først. Det gør det meget lettere at formulere en troværdig dialog, hvis du kender dine personers adfærd og personlighed. Disse karakterer skal selvfølgelig være nogen der matcher målgruppen. Enten som nogen de kan identificere sig med, eller som nogen de kender i deres liv, og som vækker følelser ved dem – had, kærlighed, frustration, irritation, tryghed og lignende.
3. Begynd med budskabet
Start din eksplainervideo med én sætning, der fortæller seeren hvad de får ud af at se videre. Det er essentielt at denne sætning henvender sig skarpt til din målgruppe, og netop påpeger den udfordring du kan hjælpe dem med at løse:
Rød røv og søvnløse nætter….. (guide i korrekte bleskift)
Spilder du tid og ressourcer på mangelfuld lagerstyring? (app til lagerstyring)
Træt af at fyre for gråspurvene (Guide i korrekt indeklima og ventilationsanlæg)
Med den rigtige, skarpe introsætning fanger du relevante modtagere, og undgår at spilde andres tid – tid som de så kan bruge på at kigge på dine øvrige services. Generelt skal starten af din film altid være skarp. Hvis du dit mål er at den skal fungere på sociale medier, så har du kun 3 sekunder til at fange seerens opmærksomhed. Start derfor ALDRIG med en fuld skærm med logo eller andet irrelevant for seeren. Beklager men sandheden er at seeren i bund og grund er ligeglad med dig – de vil blot vide hvad du kan gøre for dem……
4. Kort er godt
Når vi nu er i gang med at tale om det med vigtigheden af en skarp intro til filmen, så leder det mig videre til: Længden af din animationsfilm afhænger af dit publikum, mediet (hvor de kommer til at se eksplainer videoen) og det budskab du skal ud med. Et publikum der er bænket i et auditorium kan du holde seks til otte minutter, såfremt opbygning og indhold fungerer. En eksplainer video på en hjemmeside, kan du holde max to til fire minutter, hvis indholdet er godt, og budskabet relevant for seeren, men snakker vi sociale medier har du max 60 sekunder før de fleste smutter videre til næste film, med mennesker der slår sig, eller madopskrifter de alligevel ikke får prøvet.
5. Vær direkte
Når du henvender dig til din seer i din speak, så brug altid direkte taleform som ”du”, “dig” og “din”. En anden måde at engagere din målgruppe på er at vise dem ting, de kan relatere sig til. Du er måske stolt over jeres bygninger og jeres maskinpark, men fokuser i stedet på hvad dette gør for dem. Spild ikke din- og deres tid til at fortælle, noget de allerede ved. Fokuser i stedet på, informationer der vækker tillid og er konkrete i forhold til de behov du opfylder, eller de udfordringer du løser for dine kunder. Tal aldrig ned til dit publikum eller over deres hoveder. Brug et sprog de forstår – undgå interne fagtermer, med mindre budskabet er teknisk og henvendt til tekniske mennesker – her kan et fagligt højt niveau være med til at understøtte og give dit budskab troværdighed.
6. Fortæl en historie
Mange eksplainervideoer er lavet som beskrivelser (Jens er træt), der kommer en løsning (Jens drikker økologisk, sukkerfri, kaloriefri, næringsfri energidrikke), forklarer hvordan det virker (OrganiBrew er helt naturligt … blah blah blah), og guider seere til handling (køb OrganiBrew på din lokale tankstation). Tør fakta, statistikker og definitioner er ok i et klasseværelse, men medmindre din video er til studerende i en undervisningssituation, skal du undgå tørre informationer, når det er muligt. Brug i stedet skærmen til at vise dit publikum, de personer din virksomhed har hjulpet, eller de udfordringer du har løst for dine kunder. Mennesker skaber historier om sig selv for at definere, hvem de er. Jo bedre du fortæller historier om dig selv og dine kunder, desto mere sandsynligt vil dine seere forstå og huske, hvad din virksomhed tilbyder, og hvad du kan gøre for dem.
7. Sjov og ballade
Humor er et stærkt værktøj, når der arbejdes med explainervideoer. Det kan dog også være svært at mestre den rigtige kombination mellem humor og information. Nogle gange kan det stærkeste være at ligge humoren primært i det visuelle i din explainervideo. En karakter der snubler, et øjenbryn der løftes eller en karakteristisk brun damp der sniger sig ud under en toiletdør og indikerer at det er på tide med bedre tætning, giver din seer et smil på læben, uden at det bliver plat og useriøst.
Bonustip – Giv tid til tanker
Når du skriver tekst til speaken i explainervideoen kan du let blive grebet af alt det du gerne vil berette. Her er det vigtigt at du tænker i ”show it – Don’t tell it”. Brug de levende billeder og animationer til at vise dine budskaber, og huske at efterlade godt med ”stilhed” i explainerfilmen, så seeren kan absorbere det der er sagt og opfange alle nuancerne, i det du viser. Vi mennesker opfatter billeder 60.000 gange bedre end ord -brug det. En god tommelfingerregel er at holde speaken på 125-150 ord i minuttet. Det er under 100 ord til en 45 sek animationsfilm til sociale medier. Flere budskaber kan formidles super skarpt i en explainervideo helt uden ord. (Og så sparer I budget på oversættelser og versioneringer til andre lande)
Nu er det bare at fatte pennen og gå igang. Jeg kan godt lide at starte med en brainstorm og et mindmap om alt hvad min målgruppe og produktet har til fælles. Nogle gange kommer ideerne mens jeg er målrettet ved computeren, andre gange i bilen – hvor jeg så indtaler memo med min mobil, og nogle gange er det under bruseren at jeg ser lyset i forhold til hvad det lige præcist er der skal være med til at fange målgruppen. En vigtig ting i forhold til den første brainstorm er, at der er ingen begrænsninger. Og det er netop det, der er med til at gøre explainervideoer til så fedt et medie.
I 2020 trådte WCAG 2.1 i kraft for alle offentlige hjemmesider. WCAG står for Web Content Accessibility Guidelines, som direkte oversat betyder “Tilgængelighedsretningslinjer for Internet indhold”
På dansk drejer det sig om noget så frækt som ”Lov om webtilgængelighed” – ”LOV nr. 692 af 8. juni 2018” Det handler kort sagt om, at alle film på offentlige hjemmesider fremadrettet skal undertekstes, så f.eks. hørehæmmede eller personer med andre kognitive lidelser også har adgang til indholdet.
Men hvad betyder WCAG 2.1 for dig?
Hvis du er i det offentlige og af og til deltager i projekter, hvor I får produceret film, så er det fremadrettet vigtigt, at du sørger for at få undertekstning med i den indledende tilbudsfase. Det er nemlig en god idé at tænke underteksterne ind i projektet fra starten – både fordi det er lettere at lave når det er tænkt ind, men også for at I undgår en uhensigtsmæssig ekstraregning efterfølgende.
Generelt omhandler WCAG 2.1 ikke blot videoindhold, men det er den del vi hos ISOfilm videoproduktion er specialiserede i at hjælpe med.
Gælder WCAG 2.1 det kun det offentlige?
Nej, loven er også meget relevant for dig der er i det private, da der hviskes i hjørnerne om at den kan komme til at gælde kommercielle hjemmesider fra 2025. Det kan derfor allerede nu være en god ide at tænke undertekster med ind i dine filmproduktioner. Ikke mindst fordi det jo er fantastisk kundeservice til svagthørende, og alle os der ser film uden lyd på arbejde og studier.
Hvad skal vi leve op til?
WCAG 2.1 deler kravene til tilgængelighed op i 3 niveauer. A, AA og AAA I henhold til Digitaliseringsstyrelsen, så er det niveauerne A og AA, som det offentlige pt. skal leve op til. Du kan læse mere om de specifikke krav på W3s hjemmeside
W3 er den organisation der står bag WCAG I bund og grund handler det om, at det der siges i filmene, skal kunne forstås af en hørehæmmet eller en person med andre kognitive lidelser. F.eks. kan en .srt undertekstfil konverteres til braille – blindeskrift.
Hvad gør jeg så med vores gamle film?
Det er ikke noget problem at undertekste eksisterende film og videoer. Film, der allerede ligger f.eks på Youtube, og er linkede op på en hjemmeside, kan sagtens undertekstes efterfølgende. Dette kan endda gøres uden at du får nyt link, der så skulle skiftes på hjemmesiden mv. Du kan få en samarbejdspartner til at lave en .srt undertekstfil, som du så efterfølgende kan uploade til filmen på YouTube eller Vimeo. En bonus ved dette er, at alt det der siges i filmen nu også er søgbart i f.eks. google. Hvis jeres budgetter ikke er til at hyre et eksternt firma (som os) til at lave disse undertekster, så har vi lavet en guide, der trin-for-trin guider i transskribering og generering af .srt undertekstfiler.
Kontakt mig for at tage en snak, og eventuelt lave en rammeaftale i forhold til produktion af nye film og undertekstning af jeres eksisterende – Vi kan helt sikkert lave en løsning der løser jeres behov.
DR Medieforsknings, årlige rapport om udviklingen i danskernes brug af elektroniske medier for 2018 viser at danskere mellem 17 – 75 år daglige medie forbrug er på 7,16 timer. Forbruget er faldet med en halv time over de seneste år. Tendensen er dog klar. Vi danskere bliver mere og mere selektive når vi har tid til medier.
Behovet for at undgå kedsomhed, og ikke mindst pleje relationer, er helt afgørende for unges mediebrug.
Især de unge står for en stor del af mediebrugen i 2018. I deres søgen efter nære relationer, et godt grin og undvigelse fra kedsomhed, finder de hurtigt frem til deres fortrukne medie. Tendensen hos de unge, er et større forbrug af medier som:
YouTube
Netflix
Instagram
Snapchat
Messenger
Og dermed et skarp sving væk fra de traditionelle medier som tv og radio. Et socialt medie som bare stormer derud af, er YouTube.
I 2014 så danskere over 12 år ca. 12 min. YouTube i 2018 er dette tal steget til 23 min.
YouTubes grundlæggende styrkepositioner er mængden af indhold og dertil bredden af brugerbehov. Hvad gør YouTube så specielt er det enorme interessefællesskab der krydser tid, rum og kontinenter. Brugere interagerer med hinanden og kommenterer på videoer, og det at tilhøre et interessefællesskab er blandt de vigtigste årsager til, at brugerne selv uploader videoer. At se anmeldelser af produkter, film og spil fra ligesindede, og ofte jævnaldrende, er især blandt unge en vigtig faktor for tilhørsforholdet til YouTube. Dette er samtidig en af grundene til, at YouTubere har opnået stor kommerciel værdi de seneste år.
I Danmark bruger 51 % YouTube hver uge. Det er mere end Viaplay, TV 2 Play og HBO tilsammen.
Kan man gennemfører YouTube?
Svaret er nej, der uploades hver minut 300 timers video til YouTube. Det er denne mængde af indhold der gør YouTube unik, der er simpelthen noget for enhver. Det bruger generede indhold giver autentiske oplevelser, som brugerne kan spejle sig i. For de unge bruges YouTube også til at få svar på mange af de spørgsmål, de gør rundt med og som de ikke – af flere årsager – finder svar på fra deres forælde.
Hvad betyder det for min virksomhed?
Det er ikke kun de unge der er på YouTube og bruger mediet, til at indhente viden. Over 80% af alle brugere på YouTube, søger viden og know-how omkring produkter. De ser anmeldelser og unboxing videoer af DINE produkter. Du kan med stor fordel lave video der rammer denne gruppe forbrugere. Svimlende 98% siger de har set en explainer video for et produkt eller tjeneste. Og når nu 79% af forbrugerne hellere vil se en video for at lære om et produkt, end at læse en tekst, så er video måske et medie du skal begynde at tage seriøst. Hvis video oveni købet gør beslutningsprocessen nemmere for dine kunder, så er det en oplagt mulighed for alle typer virksomheder at gøre brug af video.
5 fejl, der får din virksomheds reklamevideo til at floppe
En reklamevideo er effektiv markedsføring, som din virksomhed også kan få glæde af. I ISOfilm kender vi alle de typiske fejl, virksomheder gør med video-markedsføring. Læs her, hvilke faldgruber du skal undgå.
Fejl 1: Du bruger for lidt tid på forberedelse af reklamevideoen
Mange har alt for travlt! Men det er synd, for det er umuligt at lave en vellykket video uden god forberedelse. I ISOfilm bruger vi faktisk tit mere tid på at forberede optagelsen end på at stå bag kameraet. Først får vi en snak med dig om din virksomhed, dine kunder og dit produkt. Sammen finder vi frem til, hvor videoen skal optages, og hvordan budskabet skal formuleres. Det sikrer, at modtageren faktisk får det budskab, der understøtter din virksomheds salg. Forberedelsen sparer samtidig en masse tid bag kameraet. Der skal simpelthen færre optagelser til, før videoen kan færdiggøres og sendes ud.
Fejl 2: Du fokuserer på virksomheden – ikke seeren
Fejl nummer 2 ser vi i alt for mange videoer fra virksomheder. Problemet er, at videoen handler for lidt om seeren og alt for meget om virksomheden. Det bliver publikum hurtigt trætte af. I en reklamevideo skal du ikke fortælle hele virksomhedens historie eller fordybe dig i detaljer om produktet. Du skal henvende dig til læseren i du-form og fortælle, hvordan produktet kan løse et problem for ham.
Fejl 3: Din video er for lang og vævende
Alt for mange videoer bliver aldrig set til ende, fordi de er for lange. Tålmodigheden er kort online, så kom til sagen og få leveret budskabet straks!
Fejl 4: Du tror, at samme video kan bruges overalt online
Du spekulerer nok over, hvor det er bedst at dele netop din virksomheds video. Det afhænger selvfølgelig først og fremmest af, hvem du gerne vil nå ud til med virksomhedens budskab. Men du kan sagtens få redigeret video-optagelsen, så du får flere færdige videoer, der passer til forskellige sociale medier. Det koster lidt ekstra, men investeringen er pengene værd, da videoen når ud til mange flere. Hvis du fx ønsker at vise videoen både på Facebook og YouTube, skal Facebook-videoen være kortere end YouTube-videoen. Forskellen er nemlig, at seerne har forskellige forventninger: Når din seer logger på Facebook, kommer han for at se sine venners updates. Her kan du læse mere om webreklamer og reklamer der skal bruges online Men på YouTube forventer han at se videoer. Tålmodigheden med din video er lidt større, og derfor kan den tit være lidt længere. Desuden giver Youtube film der kan fastholde seere i længere tid mere organisk rækkevidde, hvilket betyder at Youtube viser din film til flere. Se vores 6+ bonustip til Youtbeoptimering
Fejl 5: Du bruger ikke tid og penge på at distribuere videoen online
Når videoen er klar, skal den ud til publikum! Men desværre bliver glæden tit for kort. Alt for tit får videoen lov at samle spindelvæv på hjemmesiden, når den er delt lidt tilfældigt her og der på nettet. Sådan behøver det ikke være. Med en god strategi og lidt penge til annoncer skaber videoen trafik og kunder igen og igen. Og husk at her gælder det igen om at strategien er gennemtænkt, og at der er sammenhæng. En Fantastisk film uden markedsføring bag bliver ikke set af nogen. Men på den anden side bliver ”lort” heller ikke bedre af at blive spredt – hvis du forstår hvad jeg mener J
5 tips til videoproduktion, der skaber salg i din virksomhed
Begynd i god tid. Du kan ikke producere en reklamevideo 2 dage før produktlancering. Vi anbefaler, at du kontakter os mindst 2-3 måneder før din video skal være klar til deling. Så JA, vi producerer julefilm i august, og redigerer sommerferie i december….
Husk, at seeren skal spille hovedrollen i videoen.
Gå til sagen med et kort og præcist budskab.
Udvælg medier i forvejen, så vi kan tilpasse filmen precist for den største effekt. Overvej også, om du vil have flere versioner af samme video for at nå længere ud.
Læg en strategi for markedsføring, så reklamevideoen skaber trafik – også i fremtiden.
Drop kedelige brochurer, som dine kunder ikke får læst. Og glem smarte videoer, som folk scroller hurtigt forbi.
Nu kan du nemlig markedsføre din virksomhed med noget nyt i Danmark: Videobrochuren, der kombinerer video og papirbrochurer, så du får det bedste af to verdener.
En videobrochure er ganske enkelt en video indlejret i en papirbrochure med tekst og billeder.
Video formidler dit budskab nemt og effektivt, og samtidig er det praktisk at give kunden en brochure i hånden, han kan gemme.
Indtil videre er videobrochuren stort set ukendt i Danmark, selvom store virksomheder som Google og Bentley bruger den i udlandet.
Men det vil vi gerne lave om på i ISOfilm, for en videobrochure er nemlig innovativ og effektiv markedsføring.
Vi kan producere brochuren i det design og den størrelse, du ønsker.
Som det eneste danske bureau kan vi stå for hele processen – fra optagelse af video til færdig brochure. Din video kan du selvfølgelig også bruge online, så du får ekstra synlighed for markedsføringskronerne.
Derfor er video så populært i markedsføring
Video er populært hos markedsføringsfolket – og med god grund:
Video fanger opmærksomheden straks
En video afkodes 60 000 gange hurtigere end tekst, fordi det kræver mindre af hjernen at forstå en video end at afkode en tekst.
Video sikrer, at dit budskab bliver husket
Vi husker kun 20 procent af et budskab, vi har læst – men hele 80 % af et budskab, der opleves visuelt.
Når du kombinerer video med tekst og billeder i en videobrochure, bliver budskabet altså både set og husket.
Sådan sælger du mere og hjælper kunden
Videobrochuren egner sig perfekt til både salgsarbejde og vejledning af kunder.
Den er ideel til kundemøder, hvor din virksomheds sælger ofte sidder overfor en medarbejder, der ikke kan tage købsbeslutning. Når du giver medarbejderen en videobrochure til chefen, kommer salgsbudskabet frem, som du ville forklare det. Derfor risikerer du ikke, at salget glipper, bare fordi den ansatte ikke forklarer fordelene ved produktet godt nok.
Desuden egner videobrochuren sig perfekt til at instruere i arbejdsgange.
Det kan for eksempel være svært at forklare på skrift, hvordan en maskine betjenes, men i videoen kan kunden se den i funktion.
Det kan spare masser af tid – og måske endda store penge i din serviceafdeling.
